مدرسه تابستانی ویدیو، فیلم و رسانه‌های نو – ۱۳۹۸

در ادامه‌ی اولین مدرسه‌ی تابستانی‌مان (۹۷) در پروژه‌های نیومدیا،  خوشحالیم که به اطلاع برسانیم امسال، از تاریخ بیست‌ویک خرداد تا پانزده تیر، میزبان  دومین «مدرسه تابستانی: ویدیو، فیلم و رسانه‌های نو» خواهیم بود.

دومین مدرسه‌ی تابستانی ویدیو، فیلم و نیومدیا

جامعه‌ی نیومدیا با همکاری بنیاد تماس و آرشیو ویدیویی پارکینگ ارائه می‌کند:

مکان برگزاری:

 پروژه‌های نیومدیا

تاریخ:

 ۲۱ خرداد تا ۱۵ تیر، ۹۸

در سال ۹۸، تبادل ویژه‌ای با آلمان خواهیم داشت و در همین راستا علاوه بر جمعی از کارشناسان رشته‌های مرتبط، از شهرهای از برلین و کلن سه مهمان ویژه برای تدریس کارگاه‌های متنوع دعوت به‌عمل‌آمده است.

 

مدرسه‌ی تابستانی پروژه‌های نیومدیا در سال جاری به‌طور ویژه بر محور این موضوعات می‌گردد: تاریخ «نمایش فیلم»، رویکرد تاریخ شفاهی در مستندهای مصاحبه محور، سینمای تجربی زنان، انیمیشن تجربی، ویدیوگرافی تئاتر و صحنه، طراحی حرکت روایی.

هفته‌ی اول با ولفگانگ کنپ

«فیلم‌های هنری – از مادیت تا غیر مادیت»

از سه‌شنبه ۲۱ خرداد  تا جمعه ۲۴ خرداد

ساعت ۴ تا ۷ عصر

در نخستین کارگاه (۲۱-۲۲-۲۳-۲۴ خرداد) مدرسه‌ی تابستانی، ولفگانگ کنپ، استاد سابق دانشگاه هنر برلین، به تحولات تاریخی  نحوه تولید، عرضه، دریافت، تفسیر و توزیع فیلم‌های هنری در بافتار مبتنی بر تکنولوژی دیجیتال تمرکز خواهد داشت. او قصد دارد در طی این کارگاه که «فیلم‌های هنری – از مادیت تا غیر مادیت» نام دارد، به مسائلی از این قسم بپردازد:

فضا، زمان و کرونوبیولوژیِ دریافت فیلم، چگونه بر مصرف، فهم و تفسیر آن اثر می‌گذارد؟

چه چیزهایی می‌توانیم از تاریخ «نمایش فیلم» کشف کنیم؟

در تاریخ نمایش فیلم، چند طریق نمایش فیلم مبتنی بر تکنولوژی (مکانیکی/ آنالوگ و دیجیتال) وجود دارد؟

ولفگانگ کنپ بر پروژه‌های بین‌رشته‌ای، هنر و رسانه، فعلیت‌های کیوریتوریال و همکاری در پروژه‌های بین‌المللی تمرکز دارد. کنپ استاد افتخاری دپارتمان هنرهای زیبا و طراحی در دانشکده فنی و اقتصاد ژجیانگ در هانگژو/ چین است و مدیر کمیسیون پروژه‌های هنری و علمی در دانشگاه هنر برلین بوده است. او جایزه دانشگاه هنر برلین برای هنر و علوم بین‌رشته‌ای را طراحی کرده است.

او در دانشگاه هنر برلین / موسسه هنر در بافتار (از واحدهای کارشناسی ارشد) تدریس می‌کرده است، تمرکز او بر اقلیت‌های فرهنگی و مطالعات بین‌رشته‌ای علوم و هنر است (تحقیق و نمایشگاه). او در دانشگاه‌ها، مؤسسات فرهنگی و آکادمی‌ها در اروپا، آسیا، آفریقا، آمریکا مانند چین، ایران، ژاپن، عمان، ترکیه، آفریقای جنوبی و ایالات‌متحده به تدریس، فعالیت مطبوعاتی، کیوریت کردن، برگزاری کارگاه و … مشغول است.  

دیدار و گفتگو با ولفگانگ کنپ (آزاد و رایگان برای عموم)

شنبه ۲۵ خرداد – ساعت ۷ 

هفته‌ی دوم با ستاره فاتحی ایرانی

«m. ا.w.i. و.s»

از دوشنبه ۲۷ خرداد  تا چهارشنبه ۲۹ خرداد

ساعت ۱۱  تا ۳ عصر

در دومین کارگاه مدرسه‌ی تابستانی،  کارگاه سه‌روزه با عنوان «m. ا.w.i. و.s»  در روزهای ۲۷-۲۸-۲۹ خرداد، ستاره فاتحی بخشی  از پژوهش اخیر خود را با شرکت‌کنندگان به اشتراک می‌گذارد. این پروژه از خلال مواجهات آنلاین دو سال گذشته‌ی ستاره با اعضای خانواده و دوستانش شکل و بسط یافته‌اند. او از قصه‌گویی، تصاویر متحرک و طراحی حرکت استفاده می‌کند تا در ایماژ/قصه‌ی بدنی قطعه‌قطعه کاوش کند. در تشریح این پروژه ستاره فاتحی می‌گوید: «به‌واسطه اسکرین-شات و صفحات نمایش متحرک، از پرکتیس قصه‌گویی استفاده می‌کنم تا تأکیدی کنم بر تأثیرگذاری فریم، فوکوس و شفافیت زمان‌مند (موقتی) بر چگونگی تجسم یافتن ایماژ/قصه‌ی بدنم. طراحی حرکت را، به شکل انتخاب پاره‌هایی از تصاویر متحرک به کار می‌گیرم. پاره‌هایی که به شکلی نامعمول پُر معنی، اما سودمند و مطلوب، اما سرگرم‌کننده هستند. این پاره‌ها به‌منظور بازی با توهّم یکپارچگی، انتخاب و چیده شده‌اند.»

ستاره فاتحی هنرمند/طراح رقص فریلنس است. اکنون در تهران و آمستردام زندگی و کار می‌کند. ستاره فاتحی  دارای مدرک کارشناسی در رشته مهندسی پلیمر از دانشگاه امیرکبیر، مدرک کارشناسی در  رشته‌ی طراحی رقص از اس.ان.دی. اُ (مدرسه رشد رقص نوین) و کارشناسی ارشد طراحی رقص از دانشکده تحصیلات تکمیلی DAS (آکادمی نمایش و رقص) است.

ستاره عضوی از کُلِکتیو جکوزی است؛ جکوزی یک استودیوی هنرمند-گردان با بودجه خود-تأمین برای اشتراک‌گذاری پراکتیس‌های حرکت-بنیان در آمستردام است. 

آخر هفته: نمایش فیلم مستند «آنچه را که باید، انجام دادیم»

۳۰ خرداد | ساعت ۱۰-۷

ساخته فردریکه برات و اولریک ارتل

نود دقیقه، انگلیسی با زیرنویس انگلیسی

«آنچه را که باید، انجام دادیم» مستندی درباره‌ی نقش زنان در اختلافات و تنش‌های  ایرلند شمالی با بریتانیا است.

گزاره  «آنچه را که باید، انجام دادیم» جمله‌ای است  که بیش و کم، همه مصاحبه‌شوندگان برای شرح نقششان در این دوره  استفاده کردند.

هرچند، بنا بر جهت‌گیری سیاسی‌شان، حتماً منظور متفاوتی از به زبان آوردن این جمله داشتند: کار کردن در فروشگاه ارتش بریتانیا، فرار از زندان شهر آرما (ایرلند شمالی)،  جابه‌جایی بمب، هدایت فرزندانشان به‌سوی پیوستن به مبارزان جمهوری یا ارتش بریتانیا.

این زنان، فعالیت‌هایشان را به‌عنوان نتیجه اعتقاد سیاسی خود معرفی می‌کنند. اما  بیش از هر چیز، خود را در موقعیتی می‌بینند که باید تصمیمات عملی بگیرند. به‌استثنای چند نمونه نادر، زنان در تاریخ این اختلافات به عقب رانده‌شده و  برخلاف مبارزان مذکر، به‌ندرت نامی از آن‌ها در کتاب‌های تاریخ یا روایت‌های جنگی برده می‌شود. این مستند قصد می‌خواهد داستان این زنان را نقل کند.

هفته‌ی سوم با فردریکه برات

«نقش مصاحبه در فیلم‌سازی مستند | معرفی اشکال مصاحبه مبتنی بر  قصه‌گویی شفاهی»

از جمعه ۳۱ خرداد  تا یکشنبه ۲ تیر

ساعت ۴  تا ۸ عصر

فردریکه برات قصد دارد در کارگاهی  سه‌روزه (۳۱ خرداد، ۲-۱ تیر| ۴ تا ۸) با عنوان «نقش مصاحبه در فیلم‌سازی مستند | معرفی اشکال مصاحبه مبتنی بر  قصه‌گویی شفاهی» نقش مصاحبه در فیلم‌سازی مستند را بررسی کند و اشکال مصاحبه متکی بر  قصه‌گویی شفاهی را معرفی کند.

در این کارگاه، تأملی دوباره خواهیم داشت  بر رویکردهای گوناگون مصاحبه، پیوند میان فرم و محتوا و مسئولیتی که پیش از ساخت مستند و انجام مصاحبه باید در نظر گرفت. فردریکه برات یادآور شده است که این بازنگری به مسائل عمیق‌تری خواهد انجامید: آیا یک فیلم مستند می‌تواند بی‌طرف باشد؟ موضع و مسئولیت ما در مقام فیلم‌ساز و مصاحبه‌کننده چیست؟ چرا تاریخ همواره توسط فاتحان نوشته می‌شود؟ و چگونه می‌توانیم در تغییر چشم‌اندازهای تاریخی نقش داشته باشیم؟ از اهداف اصلی برگزاری این کارگاه بررسی چنین مسائلی است:

چگونگی انجام مصاحبه بر اساس روشی مبتنی بر تاریخ شفاهی.

چگونگی ضبط مصاحبه بر اساس روش تاریخ شفاهی؟ (گزینش‌های خلاقانه) چگونگی ویرایش یک مصاحبه بر اساس روش تاریخ شفاهی؟

 پرکتیس مصاحبه، آماده کردن فیلم مستند، تشریح موضوع و زاویه دید.

چگونگی انتخاب یک همکار مناسب برای انجام مصاحبه.

آماده کردن مصاحبه و اجرای آن.

تحلیل گروهی مصاحبه‌های شرکت‌کنندگان.

فردریکه برات (متولد ۱۹۷۱، آلمان غربی برلین) کیوریتور و فیلم‌ساز ساکن برلین است. او در مدرسه فیلم ETTIC در پاریس کارگردانی خواند و فیلم‌های مستند و چیدمان ویدیویی می‌سازد. او مدیر انجمن فرهنگی و فراتر s.c.e.n.e 5 است و در فضای فرهنگی Villa Kuriosum در برلین نمایشگاه و رخداد برگزار می‌کند. او همچنین مؤسس و مدیر هنری سیرک چریوری است.

هفته‌ی چهارم  با نازگل امامی

«کارگاه ویدیو و سینماتوگرافی بر روی صحنه؛ در هنرهای نمایشی، کنسرت و  اجرا»

از پنجشنبه ۱۳ تیر تا شنبه ۱۵ تیر

ساعت ۴  تا ۷ عصر

آخرین کارگاه نیمه‌ی نخست  مدرسه‌ی تابستانی ۹۸، به هدایت نازگل امامی، فیلم‌ساز و هنرمند رسانه ساکن کلن، برگزار خواهد شد. در این کارگاه سه‌روزه (۱۵-۱۴-۱۳ تیر | ساعت:  ۷-۴) با عنوان «کارگاه ویدیو و سینماتوگرافی بر روی صحنه؛ در هنرهای نمایشی، کنسرت و  اجرا»  طرق بین‌رشته‌ای پیرامون ویدیو و سینماتوگرافی بر روی صحنه معرفی و بررسی خواهند شد. مسائلی مانند:

چطور می‌توانیم از طریق پروژکتور، درکمان از اتاق و فضا را تغییر دهیم؟

چطور می‌توانیم در پروژکشن‌های چند کاناله، فیلم‌برداری زنده را با تصاویر یافته و تصاویر صحنه‌پردازی و ویدیوهای متحرک ترکیب کرد؟

گردش کار چگونه است؟

پارامترهای بافتاری و فنی کار میدانی چیست؟

مدیوم‌های مختلف در کجا در یکدیگر ادغام می‌شوند؟

ساخت ویدیو چندلایه چگونه است؟

نازگل امامی در سال ۱۳۵۷ در تهران متولد شد. او به‌عنوان فیلم‌ساز و هنرمند رسانه در کلن زندگی و کار می‌کند. نازگل مدرک کارشناسی ارشد خود در رشته‌ی ارتباط تصویری از دانشگاه ووپرتال و مدرک کارشناسی خود را از آکادمی هنرهای رسانه‌ای کلن دریافت کرد.

از آغاز فعالیت حرفه‌ای خود، نازگل امامی به‌عنوان طراح گرافیک، طراحی حرکت و مدیر تولید، دستیار کارگردان ایستگاه‌های تلویزیونی متعدد و همچنین به‌عنوان تهیه‌کننده کار کرده است. او برای موزه‌ها و مؤسسات هنری و مدارس،  کارگاه‌های آموزش رسانه برای کودکان و نوجوانان درزمینه‌ی عکاسی، فیلم و فنون انیمیشن طراحی کرده است.

او برای پروژه‌های تئاتری و نوازندگان فراوانی در آلمان، اتریش و یونان ویدیو برای صحنه طراحی کرده است. آثار او در ایران، ترکیه، صربستان، برزیل، هلند، فرانسه و ایالات‌متحده نمایش داده شده است.

به‌علاوه، به‌عنوان یک هنرمند بین‌رشته‌ای، او با رسانه‌های متنوعی مانند ویدیو، انیمیشن، عکاسی، طراحی و معماری در پروژه‌هایش کار می‌کند. او در آثار خود بر موضوعات اجتماعی مانند هویت، مهاجرت و زندگی حرفه‌ای متمرکز است. آخرین فیلم کوتاه او «ذره‌بین»، پروژه‌ای بین‌المللی است که با حمایت موسسه‌ی گوته، در عمان انجام شده شده است. این فیلم بخشی از پروژه سینمایی «فراتر از مرزها – داستان‌های آزادی و دوستی» است که تنها مخاطب خود را تمام کودکان مهاجر را در سرتاسر جهان می‌داند. در مارس ۲۰۱۸، «فراتر از مرزها» برای اولین بار در سینماهای آلمان و کمپ‌های مهاجران نمایش داده شد.

 

 

 

کارگاه موازی مدرسه‌ی تابستانی پروژه‌های نیومدیا

کارگاه «انیمیشن؛ نمود حرکت» به هدایت مهدی شیری به‌صورت هفتگی در فصل بهار و تابستان تشکیل می‌شود. اولویت برنامه‌ی این کارگاه، تجربه مدل‌های متنوع ساخت انیمیشن غیر روایی دوبعدی با بودجه محدود است. مسائل نظری و عملی توأمان در طی کارگاه مطرح می‌شوند. در حال حاضر شرکت‌کنندگان در حال گذراندن  جلسات دوره مقدماتی هستند. دوره پیشرفته این کارگاه در مردادماه آغاز خواهد شد.

نیمه‌ی دوم مدرسه‌ی تابستانی پروژه‌های نیومدیا ۹۸ | فستیوال دسترسی محدود ۸ | کارگاه‌ها و ارائه‌های بیشتر در مرداد و شهریور

پس از وقفه‌ای کوتاه، مدرسه تابستانی در اواخر مرداد ادامه خواهد یافت. به‌موازات هشتمین فستیوال دسترسی محدود، کارگاه‌ها و ارائه‌های متنوعی درباره فیلم- مقاله، فیلم‌های آرشیوی و قصه‌پردازی چندرسانه‌ای در پروژه‌های نیومدیا تشکیل خواهد شد. منتظر کارگاه‌ها و برنامه‌های بعدی مدرسه تابستانی ۹۸ باشید.